Chino Moreno az a ritka művész, aki utálja, hogy kiadók legyenek, és valójában olyan zenét készít, amely ellenáll a címkézésnek. Valahogy a Deftones-ja (annak ellenére, hogy aláírta Madonna mára megszűnt Maverick kiadójához) beszippantotta a 90-es évek végének rap-metal forgatagát, a Korn és a Limp Bizkit (na jó, egy Korn albumon is megjelent), de a harmadik teljes albumukra. -hosszúság, a 2000-es évek kritikusan kedvelt Fehér póni , már áttértek a shoegaze-y dream-sludge-re trip-hop textúrákkal, és megérdemled a saját héthúros Ibanezedet, ha eléggé meg tudod fejteni a dalszövegeiket ahhoz, hogy bármi aggrót észlelj. (Még a legfontosabb korai kislemez, a 7 Words is a dühös kórusok Vágja le a haját: sikít, szív, szív, szop vagy baszd meg, baszd, baszd? És igen, ez változtat.)
Mire a Rocket Skates és az U, U, D, D, L, R, L, R, A, B, Select, Start című Deftones dalok mindennaposak lettek, nem lehetett tudni, hogy Moreno milyen dimenzióból származik, kivéve megkövezve és szerető: Ez egy ember, aki a banda utolsó lemezét adta (és Revolver Az év albuma 2012-ben) egy cím ( Koi No Yokan ), ami a szerelem előérzetét jelenti. És ahogy gondolnád, rengeteg mellékprojektje van, a Team Sleep kissé balszerencsés hangulatkísérleteitől (amely 2005-ben jelent meg egy teljes adásban) egészen a tavalyi visszatérésig az álommetál kerékvágásba a Palmsszal.
Ezen a héten azonban a hangsúly az első, saját névre keresztelt teljes hosszúságú, elektronikusabb, dalos bandájától, a †††-től (Chuck Doom és a Far gitárosa, Shaun Lopez közreműködésével), amelyet az internet azonnal megcímkézett a witch house-tól, amikor a banda. a név először 2011-ben jelent meg. Nemrég Moreno beszélt vele Aulamagna a műfajok közötti létküzdelemről, az egyszerű dalírással való megbékélésről, és persze Madonnával kapcsolatos emlékeiről.
//www.youtube.com/embed/QBN-1Q0_Fiw
Ezt a ritka pozíciót töltötted be a zenei világban, ahol többnyire azt csinálhattál, amit akarsz, és ritkán láttam, hogy szart kaptál érte.
[ Nevet. ]
Volt valaha sok fejtörés a kiadóktól, mielőtt elérted ezt a pontot?
Őszintén szólva, sok szart kaptam érte, kezdve azzal, amikor a Team Sleep-et akartam csinálni. Konkrétan ez a projekt valójában csak egy radar alatti, lo-fi dolog volt – maga a lemez valójában csak egy négysávosra készült. Akkoriban Maverick úgy gondolta: Csak úgy tudod ezt eltüntetni, ha rajtunk keresztül teszed közzé. Végül bevették, de elkezdték irányítani.
Ez jött ki a Fehér póni lemez, amely a Deftones legsikeresebb lemeze volt. Szóval azt mondták: Nos, ezt a demóminőségű cuccot nem lehet csak úgy kitenni. Ott bezártak – azt mondták: be kell menned ehhez a producerhez…. Kicsit próbálkoztam vele, megpróbáltuk újravágni a rekordot. Mindezek ellenére nekem valahogy kivette a szelet a vitorlákból ahhoz a projekthez. Ami végül ahhoz vezetett, hogy elvesztettem az érdeklődésemet iránta, bármilyen szomorú is, mert nagyon szeretek ezekkel a srácokkal játszani, és még mindig a nagyszerű haverjaim. Egyszerűen megszűnt a szórakozás, végül elhalványult, és visszatértem a Deftones lemezek készítéséhez.
Amikor újratárgyalták a megállapodásunkat a kiadóval, azt mondtam, hogy az egyetlen módja annak, hogy újra szerződjek a Warner Bros.-val, ha más zenét készíthetek. A Deftones kiteljesedik, de nem szeretem azt a gondolatot, hogy tudom, hogy nem tudom megtenni, ha akarom. Például a Palms lemez. Azok a srácok felvettek egy hangszeres lemezt, és odaadták nekem, és azt mondták: „Hé, tegyél rá egy éneket.” És megtettem. Ilyen egyszerű volt. Nem úgy volt, hogy „Hé, elindítom ezt a másik bandát, piacra fogom vinni…” Ez csak egy szórakoztató projekt volt a barátaimmal, akikkel állandóan együtt lógok.
A Deftones mindig elzárkózott a hagyományos fémképektől az albumborítókban és a dalszövegekben, és most az egyik lágyabb projektedet keresztjelek borítják. Mi ezeknek a jelentősége?
Nos, ez nem túl jelentős, mint maga a képzet, amelyet sokat használunk, és a zenében rengeteg utalás van a vallásra – de nem egyetlen konkrét vallásra – és a természetfelettire is. Sok különböző dolog, amire a zene alkalmas. Amikor kívülállóként hallottam a zenét, volt benne egy sötét fajta… de ez a hang is, ami sok képet hozott az előtérbe. Amikor felvettük, amikor én énekeltem, és ők a zenét, sok régi fajta… kultikus, underground filmet néztünk, ilyesmi. Fellini-filmektől Alejandro Jodorowsky-filmeken át Russ Meyer-filmekig minden. Úgy értem, csak merész, vintage, retro típusú filmeket, olyan dolgokat, amelyek vizuálisan nagyon inspirálóak voltak. És sok ilyen dolog szövegileg bekúszott, és végül ez valahogy meghatározta a zenekar hangját.
Van valami vallásos kép a Russ Meyer filmekben?
Nos, valószínűleg nem annyira a Russ Meyer-filmek.
Ezt a zenekart először boszorkányház projektként emlegetted. megbántad -
Ó, egyáltalán nem boszorkányház projektként emlegettem. Valami bohóc a Pitchforkban ezt tette. De azt hiszem, az ok csak a szimbólumok miatt volt, amelyek értelmezésem szerint sok boszorkányháznak, bármi legyen is az, rengeteg szimbólum van…
Tudtad, mi volt akkoriban a boszorkányház?
Ó, tudtam mi az. De csak, tudod, kibaszott butaság. Sorolhatnám még hosszan, hogy nekem milyen dolgokról van szó… amióta elkezdtem zenélni, folyamatosan próbálom megszokni a kiadókat. Legyen szó nü-metalról, vagy bármi másról… Mindig igyekeztem távol maradni attól, hogy kiadók legyenek, és címkézzem, hogy milyen típusú zenét csinálok. Tehát amint kiadok egy másik projektet, tudod, nem lehet csak zenélni, azt valamilyen jelenethez vagy bármihez kell kötni. És ez olyan volt, mint: Újra megyünk.
Az a zene, amit jelenleg csinálsz, általában tükrözi azt, amit akkor hallgatsz?
Hm… valószínűleg. Nem közvetlenül gondolom, de közvetve talán? Nem csak azt, amit most hallgatok, hanem azt, amit egész életemben hallgattam. Nem tudom, sokan felismerik-e, hogy 15 éves korom óta a Deftones tagja vagyok, de a Deftones volt az első bemutatkozásom a heavy metalban. Azelőtt egyáltalán nem tudtam sokat a heavy metalról, csak véletlenül barátkoztam Steffel [Carpenter, a Deftones gitárosa] és Abe-vel [Cunningham, dobos], és ezek a srácok a heavy metalt kedvelték. Szóval megtanítottak heavy metalt, én pedig megmutattam nekik, tudod, egy csomó korai elektronikus és újhullámos dolgot, amivel én felnőttem. Tehát mindig is a Deftones hatások halmaza volt. De a ††† esetében ez egy kicsit más: más emberek, más hatások.
Még a Deftones-szal is bemutattad Sade-et, és ennek a projektnek némi R&B hangulata van. A Blk Stallion és a Bermuda Locket úgy hangzik, mintha egy Miguel lemezen szerepelnének.
[ Nevet. ] Kösz. Nos, ez nagyszerű. Úgy értem, nem másként közelítem meg azt, amit a Deftones-szal csinálok: csak reagálok az elém rakott zenére. Néha a Deftonesnél nagyobb az agresszió, szóval lehet, hogy részenként nagyobb agresszióval fogok közelíteni, de ez csak arra reagál, ami a barátaimmal történik. Tehát amikor elkészítem, nem arra gondolok, hogy Ó, ez a dal egy kicsit inkább R&B, szóval szükségem van rá, hogy R&B-ként énekeljem el. Ez egyáltalán nem így van. De ezt dicséretnek tekintem, amennyire… ha az emberek ezt hallják a lemezen, az fantasztikus. Úgy nőttem fel, hogy az agresszív zenén kívül sokféle popot és mást hallgattam.
Volt már valaki az életében, aki nem szerette a metalt, és azt mondta neked, hogy azt kívánta, bárcsak valami más vagy lágyabb lenne a hangoddal?
Úgy érted, lágyabb? Azt hiszem, még azok is, akik megvették a Deftones lemezeit, mindig is megkapták ezt tőlem, ez a dinamika a zenénkben elég erős. Azt mondanám, hogy az első lemezünk a leglineárisabb hangzású albumunk. Valószínűleg ez a legkevésbé dinamikus és a legagresszívabb. De ezek után úgy gondolom, hogy A Szőr körül és főleg Fehér póni , azt hiszem, hangzásilag nagyon nyitottak vagyunk, és az emberek más, más dolgokat vártak, mint egyszerű riffeket.
sean dominikus partner
Ön most írt egy darabot, tisztelegve Mogwainak a hangos/lágy dinamika elsajátításáért, ami az Ön énekstílusának egyik jellemzője. Furcsa érzés volt egy olyan lemezt készíteni, amely sokkal inkább a közepén szól, sok hagyományos énekléssel? Kiszolgáltatottabbnak érzed magad?
Tudod, őszintén, mostanában ezen gondolkodtam. Megvan bennem ez a természetes vágy… amikor a dolgok nagyon egyszerűnek és egyértelműnek hangzanak, valami bennem mindig arra késztet, hogy balra kanyarodjak. Ha nekem jut eszembe, és túl egyszerű, akkor bonyolultabb útvonalat kell találni. Időnként megbonyolítom az ilyesmit. Úgy gondolom, hogy ez néha sok mindenre jó, azt hiszem, ez segített abban, hogy a Deftones-szal megőrizzük a hosszú élettartamot, mert ez nem olyan egyszerű.
De ezzel a projekttel tényleg nem ezt tettem. Sok dal ezen a lemezen, az én vokális felvételeim a legelső ötlet, ami eszembe jutott. És ezen a ††† lemezen sok dal alapvetően az első ötleteim, az első dallamok, amelyek eszembe jutottak, és bevált. Erre késztetett a zene, és én is így reagálok rá. Ez egy nagyon szerves, egyenes megközelítés volt – nem engedtem meg magamnak, hogy bonyolítsam. Ami, mint mondtam, néha jó is lehet. Néha meg kell értenem, hogy nem árt néha követni az ösztöneidet.
A Team Sleeptől a Palmsig sok emberrel dolgoztál együtt az úgynevezett indie és underground világból, de még mostanság is lógsz a Korn srácokkal vagy az Ozzfest köréből származó bandákkal?
Tudod mit, már nem is élek Los Angelesben. Most Oregonban élek; eléggé elzárkózott vagyok. De nagyon sok barátom van még a szakmában. Amikor régi barátokat látok, nagyon izgatott vagyok. Tartom a kapcsolatot például Zach Hill-lel, a Team Sleep, a Death Grips dobosával. De nem lógok túl sokat… senkivel, tényleg. [ Nevet. ]
Van valami jó Madonna történeted abból az időszakból, amikor először szerződtél a Maverickhez?
Nem vagyok benne biztos, hogy elmondtam-e már ezt a történetet, de szerintem ő volt az első híres ember, akivel találkoztam, ami őrültség, mert valószínűleg ő a legtöbb híres ember, akivel valaha találkoztam. Amikor éppen szerződtünk a Maverickhez, eljöttek megnézni a játékunkat. Játszottunk néhány dalt, és Freddy Duran, aki akkori menedzserünk volt, felállt, és azt mondta, hagytak nekünk egy cetlit: Most azonnal le akarunk szerződtetni benneteket. Gyertek át az irodákba, szeretnénk bemutatni nektek a társaság többi tagját. Így hát átmentem az irodájukba Beverly Hillsbe, és ott voltam vagy öt percig, és Madonna bedugja a fejét, és azt mondja: Hé, mi újság? Engem teljesen váratlanul ért. Talán ez volt a tervük, hogy lezárják az üzletet, vagy bármi.
Fantasztikus. Eljött valaha megnézni a zenekar játékát?
Eljött párszor. Egyszer tényleg nagyon klassz volt: a Limelightot játszottuk New Yorkban. Játsszunk, én énekeltem, és észrevettem, hogy senki sem néz rám, és arra gondolok: Mi történik? Odanézek, és ő fent van az erkélyen és táncol. Évek óta nem láttam, de akkoriban olyan volt, hogy ilyen fiatalnak lenni, az a baromság, amit csináltunk… és hogy ilyen támogatást kaptam valakitől, akit gyerekként csodáltam.
És táncolj a zenédre!
Jól tudom?
